夏日多维研习

夏日多维研习

2025-09-01 17:37:29

蝉鸣渐歇时，这个暑假的美术课堂也画上了句点。回想两个月里，孩子们握着画笔的手从生涩到灵活，眼神里的好奇从试探到闪耀，那些关于动物、钻石、名画的素描，最终都变成了笔下独一无二的作品。

第一次带孩子们了解绘画动物色块素描时，他们总说“为什么动物要画成一块一块的”“为什么这个地方那么黑”。可当我们动手尝试“动物色块素描”，让他们用大块黑白灰概括形态，忽略细节只抓明暗时，有的小朋友主动提出“熊猫的眼睛是黑的，不是因为光影的明暗，是因为它本身就是黑色的”，那一刻我忽然明白，艺术启蒙的第一步，是教会孩子“看见”——看见固有色与光源色。
这些“看见”无关技巧，而是让孩子们知道：世界不是非黑即白的标准答案，每双眼睛里都有独属于自己的色彩。

刚开始接触素描时，很多小朋友不明白为什么这一面是要排的深？这一面要排的浅？并且把物品的边缘，比如钻石的棱角画得歪歪扭扭。但当她试着用不同力度的线条勾勒，终于画出第一颗“会发光”的钻石时，举着画纸，说：“好简单，我画的好像啊！”，眼睛亮得像星星。

最惊喜的时刻，往往出现在“打破规则”的瞬间。当我们把“名画色块素描”与“木板丙烯画”结合时，本以为孩子们会复刻经典，或者绘制色块丙烯，没想到有人把蒙娜丽莎的微笑画成了海绵宝宝的微笑，还有人画了戴珍珠耳环的章鱼哥。他们不会纠结比例是否精准、配色是否和谐，只在乎“我想到的，能不能画出来”。这种天马行空的创造力，比任何技法都更珍贵。
这个暑假，在多维研习系列课程我们没教太多高深的技巧，只是陪着孩子们一起看、一起想、一起动手。原来素描的内容从不是单一的石膏体，而是让每个孩子在不同的物品中都能在黑白灰里看见自己，在想象里释放自己，在创作里肯定自己。而那些画笔划过纸面的沙沙声，和孩子们对色块的深入了解，大概就是这个夏天最动人的作品。